La Catrina String Quartet | Alma Con Brio

Go To Artist Page

Recommended if You Like
Cuarteto Latinoamericano Emerson String Quartet Jiulliard string Quartet

More Artists From
United States - New Mexico

Other Genres You Will Love
Classical: Chamber Music Classical: Contemporary Moods: Instrumental
Sell your music everywhere
There are no items in your wishlist.

Alma Con Brio

by La Catrina String Quartet

Genre: Classical: Chamber Music
Release Date: 

We'll ship when it's back in stock

Order now and we'll ship when it's back in stock, or enter your email below to be notified when it's back in stock.
Continue Shopping
available for download only
Share to Google +1

To listen to tracks you will need to update your browser to a recent version.

  Song Share Time Download
clip
1. String Quartet No. 3 (In Memoriam Ludwig van Beethoven)
15:08 album only
clip
2. String Quartet No. 14 in G Major, K. 387: I. Allegro vivace assai
8:24 album only
clip
3. String Quartet No. 14 in G Major, K. 387: II. Menuetto, allegro
8:20 album only
clip
4. String Quartet No. 14 in G Major, K. 387: III. Andante cantabile
7:27 album only
clip
5. String Quartet No. 14 in G Major, K. 387: IV. Molto allegro
6:10 album only
clip
6. String Quartet No. 8 in C Minor, Op. 110: I. Largo (Attacca)
5:09 album only
clip
7. String Quartet No. 8 in C Minor, Op. 110: II. Allegro molto (Attacca)
2:52 album only
clip
8. String Quartet No. 8 in C Minor, Op. 110: III. Allegretto (Attacca)
4:43 album only
clip
9. String Quartet No. 8 in C Minor, Op. 110: IV. Largo (Attacca)
4:48 album only
clip
10. String Quartet No. 8 in C Minor, Op. 110: V. Largo
4:02 album only
Downloads are available as MP3-320 files.

ABOUT THIS ALBUM


Album Notes
El Cuarteto de Cuerdas No. 3 del compositor Yalil Guerra fue comisionado por Pacific Serenades y Ursula Krummel para ser estrenado el día 24 de Abril del 2016 por el Cuarteto Lyris, en el marco de la VI edición del Festival de Música Contemporánea de la Ciudad de Los Ángeles.
La obra que sirvió de inspiración para el compositor fue Grosse Fuge, Op. 133 de Ludwig van Beethoven. A diferencia de sus dos cuartetos anteriores escritos en tres movimientos, el compositor decidió unificar toda la obra en un solo movimiento, atravesando diferentes secciones musicales contrastantes entre sí. Se destaca en la pieza un motivo escrito al estilo Beethoveniano, el cual es desarrollado y expandido a través de toda la composición.
En toda la obra se puede apreciar el uso de un lenguaje armónico contemporáneo; Bi-tonal y Poli-tonal en ocasiones. Otros segmentos presentan melodías totalmente tonales usando la síncopa como elemento rítmico unificador de toda la obra. La sección final de la composición es presentada a través de una textura polifónica e imitativa, ampliándose hasta llegar a la CODA que presenta por primera vez ritmos cubanos transformados, interpretados por la viola y el violoncello mientras los dos violines continúan desarrollando los motivos melódicos.

El Cuarteto de Cuerdas No. 14 en Sol mayor, K.387 de Wolfgang Amadeus Mozart es conocido como “Cuarteto de la Primavera” y fue compuesto durante la estancia de Mozart en Viena en el año de 1782. Este es el primero de seis cuartetos escritos en honor al llamado “Padre de los Cuartetos de Cuerda” Franz Joseph Haydn.
A pesar de que la obra está escrita con un consumado lirismo, claridad en las texturas y una fresca espontaneidad, es uno de los trabajos que presenta mayores correcciones por parte del compositor.
El primer movimiento tiene un comienzo resuelto y alegre, así como una gran cantidad de cromatismos y temas contrastantes. Es seguido por un extenso Minueto, quizás uno de los más interesantes que jamás escribiera el compositor ya que contiene grandes cambios dinámicos en cada nota del tema, haciendo uso de una escala cromática ascendente. El tema del Trío, (en Sol menor), no es más que el arpegio de la tonalidad. Le sigue un Andante Cantabile, contemplativo y lleno de calma, escrito con una maestría tal que llega a niveles altamente expresivos dignos del genial compositor. El último movimiento Finale Molto Allegro, contiene una exposición fugada de un tema con cinco notas y despliega una asombrosa riqueza en cuanto al desarrollo contrapuntístico terminando con una cadencia homofónica que pareciera poner punto final al debate de la escritura en donde las cuatro voces se unen para llegar a un acorde sereno y concluyente.

El Cuarteto No. 8 de Dimitri Shostakovich escrito entre el 12 y 14 de julio de 1960 es sin duda uno de los cuartetos más conocidos del compositor. Fue dedicado “A la memoria de las víctimas del fascismo y de la guerra”.
Esta genial obra es una retrospectiva de los dolorosos y difíciles años pasados, escrita con firmeza y una gran fuerza expresiva que el compositor logró durante su visita a Dresde. Este cuarteto está escrito en cinco movimientos sin interrupción y de manera absolutamente cíclica.
El movimiento inicial, Largo, comienza con la firma de las iniciales del compositor D S C H (Re, Mi bemol, Do, Si) en el violoncello, seguido en Canon por la viola y los violines. Prosigue de manera sombría relatando de manera figurada el estado de shock provocado por los horrores de la guerra. El siguiente movimiento Allegro es una especie de movimiento perpetuo desenfrenado, conducido por el primer violín y ocasionalmente por la viola. Aquí volvemos a escuchar el motivo D S C H a lo largo del movimiento, así mismo, acentos y sforzandos que son como una especie de ocupación militar tanto por su intensidad como por la complejidad de la escritura contrapuntística. Le sigue un Allegretto, que es una especie de vals diabólico y sarcástico seguido por un Largo que es ya un canto fúnebre que propone una apacible referencia de Dies Irae, así como la cita de una dolorosa aria de la ópera Lady Macbeth, interpretada por el cello. El último movimiento Largo que expone nuevamente la firma del compositor pero ahora “con sordina”, acaba hundiéndose en la penumbra y muriendo en el extremo grave de los instrumentos de cuerda.

Nuestro agradecimiento a Peace Lutheran Church por facilitarnos sus espacios para la realización de esta grabación, a la Dra. Lisa Van Winkle y a Carol Blaschka por su asistencia en la coordinación logística, a Pamela Reinhard por su ayuda como asistente de productor, a Jorge Paulín por su ayuda en la redacción de las notas de este disco y a New Mexico State University por su apoyo incondicional al Cuarteto La Catrina. Nuestros agradecimientos a RYCY Productions, Inc. y a su productor Yalil Guerra, por apostar una vez más en nuestro cuarteto, por su dedicación y música.

Créditos:
Grabado por Yalil Guerra en la Peace Lutheran Church, del 19 al 21 de Febrero del 2017.
Para la grabación de este proyecto se utilizó la interface Focusrite Scarlett 18i20 y los micrófonos Mojave Audio MA 100, MA 200, MA 300 y MA 1000.
La mezcla y masterización se realizó en RYCY Productions, Inc. Granada Hills, CA, U.S.A.

Read more...

Reviews


to write a review