Mario López Santos | 1973

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by Mario López Santos

"1973" it is a personal, very intimate work, where Mario starts sounding to himself, entering a minimalist music that, without stopping being very melodic, radiates all the sensations that he takes inside.
Genre: New Age: Solo Instrumental
Release Date: 

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1. Ilusiones
4:59 album only
2. Todo puede cambiar
5:37 album only
3. El piano, el violín y la guitarra
3:48 album only
4. 1973
4:26 album only
5. Tus planetas y tú
5:01 album only
6. Seducción
4:02 album only
7. Un juego de niños
3:05 album only
8. Camino de Aranda
6:03 album only
9. Scottish jota
3:20 album only
10. Buenos días
1:20 album only
11. El vals de la cena
1:21 album only
12. Navegando sin pensar
0:56 album only
13. La tempestad
1:14 album only
14. Cansados de luchar
1:20 album only
15. Destrucción
1:37 album only


Album Notes

Mario Lopez Santos was born in Aranda de Duero (Burgos) 14-7-73.

He begins his musical studies at the age of 9 and realizes the Average Degree in the Professional Conservatoire of Valladolid, under the guardianship of the teachers Mariví Renedo and Paul Dolan.

In 1992 he moves to Madrid, where he receives classes of the renowned teacher Manuel Carra.

In 1993 he joins the Royal Top Conservatoire of Music of Madrid, Julián Lopez Gimeno’s Chair, after achieving one of 26 vacant squares between more than 250 aspirants.

In 1998 he obtains the Top Title of Piano, with the qualification of Distinction and obtains, in addition, Honor’s Matriculation in the subjects of History of the Art and Aesthetics of the Music. Also he realizes studies of Dispute and Escape with the professors Daniel Vega and Mercedes Padilla.

Until the year 1999 he alternates recitals of classic music with others of style “New Age”. In this field he completes his own stages of formation and investigation with diverse courses on technology and pianistic pedagogy, as well as others based specifically in the analysis and development compositivo. The height of his diverse teachers, of the highest international level, it is well-known: Sergei Yerokin, Jan Wijn, Luca Chiantore, Dimitri Bashkirov …

From 12 years he takes part in numerous and celebrated concerts in Aranda de Duero, Valladolid, Burgos, Seville, Bilbao, Segovia, Palencia, León, Madrid …


In the year 1991 a friend gives him the CD “December”, of George Winston, and discovers something that already was walking searching: a style in which the classic thing and the modern thing had his point of meeting.

He investigates, studies and is present at courses on technologies compositivas contemporary, directed by teachers of renown since Honor Böhmer or Heinz-Klaus Metzger, where he discovers John Cage or Steve Reich, as well as to the Spanish analysts of musical ancient Fernando Palacios and Polo Vallejo.

He begins then a labor of diffusion of this type of musical in several recitals showing works of George Winston to his spectators, Brad Mehldau, Suzanne Ciani, Wim Mertens, Michael Nyman or Philip Aaberg.

In 1996 he takes part in the ” First Festival of New Musical “, organized in Burgos for the association “En Clave de Música”, close to musicians as Luis Paniagua or Javier Paxariño.

For several years there is selected by the Meeting of Castilla y León, in the paragraph “Jóvenes en Concierto “, which leads him to crossing great part of the geography of this Community and where he starts announcing some of his first compositions, with great acceptance on the part of the public and splendid critiques.

In the year 2001 he realizes, together with the violinist Íñigo Velaz, the sonorous original band of the short “Papeles”, writing and directed by Jesus Gallo.

The year 2004 sees reached one of his dreams, the publication of his first disc, “Periplos”.

In 2006 he composes, for order, the music for a play: “Los Náufragos”, written by Mónica Sagrera and directed by Jesus Gallo, the live music managing to be interpreted in someone of the representations.

At present he arranges his labor as teacher of music of ESO, in the College La Salle - Sagrado Corazón, of Madrid, with his facet of interpreter and composer.



to write a review

Alejandro Clavijo


Alejandro Clavijo



Kathy Parsons

From MainlyPiano
“1973” is the second solo piano release from Spanish pianist/composer Mario Lopez Santos. Classically-trained from the age of nine years, Santos brings a fresh voice to the contemporary piano scene. Not surprisingly, Santos’ music is very classically-influenced, but the personal nature of the music keeps it in the present. The fifteen pieces range from minimalistic to complex and dramatic. The liner notes and song titles are written in Spanish, and I don’t have a command of that language, but music is indeed a universal language. No matter what the literal meanings of the titles are, this is incredible music to explore and savor!

The opening track is “Ilusiones.” Buoyant and upbeat, this very expressive piece goes from big and bold to quiet and delicate. “Todo Puede Cambiar” is much darker and very passionate, making full use of the wonderful tonal range of an exceptional piano. The varied, interwoven themes seem to tell a compelling story - a great piece! “El piano, el violin y la guitarra” is easy to translate! Lively and light-hearted, the piece seems to dance all over the piano, demonstrating what an amazing pianist Santos is. The title track has a gorgeous melody and a wonderful flow. 1973 was the year of the composer’s birth, so I assume that this is an autobiographical piece - a favorite! “Tus Planetas Y Tu” is a simple piece that overflows with feeling while casting a spell - also a favorite! “Seduccion” is fascinating. Alternating between strong/lively and fragile/delicate, this is quite a tour de force! “Camino de Aranda” begins with a couple of slides on the piano strings followed by a few notes in the deep bass and a plucked melody - a great effect! The second part of the piece is dark and deeply emotional - possibly influenced by Erik Satie. As the piece evolves, the tempo quickens and it becomes much livelier and more complex - I love this one! “Suite Naufragos” is made up of six short pieces. As far as I can tell, “Naugragos” means “stranded,” so these are not happy. They are, however, extraordinarily beautiful and powerful.

Mario Lopez Santos is quite a find, and I have to thank Alejandro Clavijo for linking us up! Very highly recommended!


Una Obra Maestra!.
1973 es el segundo trabajo del compositor y pianista Mario López Santos. Un álbum cálido, emocionante de principio a fin. Compuesto por quince cortos, 1973 es un álbum repleto de canciones, todas interesantes, y cada una de ellas, con una historia que contar. Un álbum dedicado a todas las personas que han sido influyentes en su vida y que desde aquel mítico 1973 han ido acompañándole. Todo un regalo para ellos!. Con una asombrosa técnica que ha ido depurando desde los nueve años, Mario sorprende al oyente con melodías que van desde el toque más clásico, al ritmo alegre del Pop; todo ello, sacándole el mayor partido al Steinway Gran Cola del Centro de Artes Escénicas y de la Música de Salamanca.

"Ilusiones" abre el álbum, una pieza de tono inocente que comienza con el toque continuado de las notas altas del piano, dejando paso a una expresiva y pegadiza melodía. Un momento de reflexión para entender que la ilusión es lo que mantiene viva el alma. Pura dulzura!.
"Todo puede cambiar". Como un diálogo, la pieza comienza con un fuerte marcado de acordes en la escala de Sol, como si de un lamento se tratase, dejando paso a una melodía esperanzadora, consejera y optimista. Cuando el aire no sopla a favor, no hay que desesperar, todo puede cambiar.
"El piano, el violín y la guitarra" es la adaptación que Mario hace del popular tema instrumental de Nacho Cano, componente y compositor del grupo Mecano. Una vez más, Mario muestra su pericia al piano, donde ambas manos corren por el teclado dando vida a esta alegre y rítmica canción. Sublime!.
"1973" es el track que da título al álbum, una pieza nostálgica y cariñosa, y que según el autor "está dedicado a aquellas personas que aprecio, respeto y quiero". Una melodía emocionante, capaz de arrancar lágrimas al oyente. Una composición única dictada desde el corazón, que ha sabido elegir las acertadas notas y los acordes perfectos. Hermosa y cautivadora!.
"Tus planetas y tú" es una dulce y sutil pieza que comienza con acordes desplegados y continuados de notas bajas, una melodía que es el acompañamiento perfecto para a una discontinua canción reproducida por la mano derecha. Idónea para momentos de meditación y relajación. Hipnotizadora!.
"Seducción" es enérgica, alegre y rítmica. Un alternado toque de acordes entre ambas manos en la escala de La dan paso a un grácil melodía. Una pieza que ha sido elegida para formar parte en un recopilatorio junto con grandes artistas del piano New Age y nominada en los premios Swan Lake: Moving Image & Music Awards en Alemania como mejor banda sonora en cortos de animación, quedando finalmente en segunda posición. Fascinante!.
"Un juego de niños" es un tema inspirado en una pequeña caja de música que la abuela del artista tenía en una de las habitaciones. El pianista quedó seducido por aquella melodía, que más tarde inmortalizaría con este tema. "Un juego de niños" es una pieza jovial e inocente, una dulce canción reproduce el cántico de los niños en sus juegos. Es fácil retroceder en el tiempo en su escucha!.
"Camino de Aranda" es la pieza más extensa del álbum, más de seis minutos. Un dedicado momento a su ciudad natal, Aranda de Duero. Una pieza perfecta para la contemplación de la belleza que rodea a esa mágica localidad. Comienza con el rasgueo y punteo de las cuerdas altas del piano, para dar paso a una reservada melodía que fluye lenta y que más tarde va cogiendo fuerza y rapidez. Un vaivén de arpegios de la mano izquierda sirve como base a la enérgica mano derecha que dibuja la apasionante melodía. Una obra de arte!.
En "Scottish jota" el pianista vuelve a impresionar dejando boquiabierto al oyente. Ambas manos bailan sobre el teclado para reproducir esta divertida pieza, compuesta en un breve viaje que el autor hizo a Escocia. "Scottish jota" comienza con fuerza, unos marcados acordes en La y una dinámica mano derecha reproducen un sonido estridente, como si del sonido de una gaita se tratase. El tema es enérgico y una vez más se aprecia la asombrosa técnica del artista.
Como colofón, Mario ha incluido en este trabajo una Suite de seis temas de poca duración, compuestos e interpretados en directo para una obra de teatro que lleva como título, "Náufragos". Seis temas que manifiestan los estados de ánimos de los protagonistas, y cómo el paso del tiempo deteriora la relación entre ellos.
La Suite comienza con "Buenos días" un momento mudo y tenso. Donde unos tenues acordes en la escala baja son el acompañamiento perfecto para una prudente melodía.
"El vals de la cena"; posee el mismo tono que el track anterior y el arpegio de los mismos acordes, pero con una ligera variación las notas principales de la melodía, que le añaden más tensión y un toque decadente al tema.
"Navegando sin pensar" es introspectiva, donde cada personaje evita la confrontación intentando pensar en sí mismo. De nuevo, el vaivén de acordes, esta vez variado, es el acompañamiento idóneo para una triste melodía.
"La tempestad" tiene fuerza y un toque provocador, reflejando la lucha entre los protagonistas. Unos acordes bien marcados le dan un tono amenazador a la pieza.
"Cansados de luchar". Después de la tempestad hay una estremecedora calma, triste; donde se aprecia que en ninguna guerra hay ganadores. Un toque alternado de notas altas abre paso a una melancólica melodía.
"Destrucción" cierra la Suite y el álbum. Una pieza simple pero directa. Acordes lentos en ambas escalas reflejan el triste y trágico final.

1973 es un álbum con un gran reconocimiento por parte de la crítica, incluyó a 1973 dentro de los mejores álbumes del año 2009 junto a su álbum anterior Periplos; es el primer pianista español que suena en la popular radio norteamericana "Whisperings: Solo Piano Radio" y está cosechando numerosos éxitos fuera de sus fronteras. Gracias a una depurada y asombrosa técnica a la hora de componer e interpretar y a su facilidad para crear música apta para todos los oídos, Mario es, posiblemente, el pianista español New Age más internacional. Juzguen ustedes mismos!.